BATICOMPUTADORA...INTRODUZCA UNA PALABRA


View My Stats

miércoles, 21 de julio de 2010

A PROPÓSITO DE LA INDEPENDENCIA


EL 20 DE JULIO DE 1810, SE DIO EL GRITO DE INDEPENDENCIA EN COLOMBIA, SELLADOEL 7 DE AGOSTO DE 1819 POR BOLIVAR EN LA BATALLA DEL PUENTE DE BOYACÁ. A PROPÓSITO DE LA INDEPENDECNCIA LOS INVITO A LEER EL ARTICULO: "¿POR QUÉ NO HUBO SUPERHÉROES EN COLOMBIA?" PUBLICADO EN LA REVISTA SUMA CULTURAL DE LA UNIVERSIDAD KONRAD LORENZ.
http://www.fukl.edu.co/index.php/institucion/publicaciones/impresas/suma-cultural/743

miércoles, 14 de julio de 2010

EN MEMORIA DE HARVEY PEKAR



ESTE POST NO TIENE NADA QUE VER CON BATMAN, SIN EMBARGO LO SUBO PORQUE QUIRO RENDIRLE UN PEQUEÑO HOMENAJE A UN PERSONAJE QUE ME ENSEÑÓ QUE EL COMIC PUEDE HABLAR DE ALGO MAS QUE DE SUPERHÉROES.
POCAS VECES EN EL MUNDO DEL COMIC REGISTRAMOS EL FALLECIMIENTO DE UN PERSONAJE QUE NO SOLO ES AUTOR SINO TAMBIEN PROTAGONISTA DE SUS COMICS. HABLO DE HARVEY PEKAR, UN HOMBRE DEL COMUN NACIDO EN CLEVELAND QUE DESCUBRIÓ EN LA NARRATIVA SECUENCIAL UNA MANERA DE CONTAR LA VIDA Y PERIPECIAS CUALQUIER HIJO DE VECINA Y LAS GRANDES HAZAÑAS Y TRAGEDIAS COTIDIANAS DEL CIUDADANO DE A PIE COMO BUSCAR EN EL DIRECTORIO TELEFONICA CUANTAS PERSONAS MAS TIENEN EL MISMO NOMBRE QUE TU O HACER COLA EN EL SUPERMERCADO DETRAS DE UNA VIEJITA QUE A LA HORA DE PAGAR EMPIEZA A DISCUTIR CON LA CAJERA POR LOS PRECIOS, O INCLUSO HECHOS MAS TRASCENDENTALES COMO SU LUCHA CONTRA EL CANCER. EL TIEMPO LO CONVIRTIÓ EN UN REPRESENTANTE DEL COMIC UNDERGROUND AMERICANO, JUNTO CON ROBERT CRUMB, QUIEN DIBUJABA SUS HISTORIETAS YA QUE PEKAR SOLO LAS ESCRIBÍA Y LUEGO EN ICONO POPULAR DEL CIUDADANO PROMEDIO AMERICANO,TANTO QUE FUE INVITADO VARIAS VECES EL SHOW DE DAVID LETTERMAN Y TUVO SU PROPIA PELICULA EN 2003 QUE RECOMIENDO MUCHO VER.

A SUS 70 AÑOS, FALLECIO EL PASADO LUNES 11 DE JULIO EN LA MADRUGADA. YA NO QUEDA NINGUN HARVEY PEKAR EN EL DIRECTORIO TELEFÓNICO DE CLEVELAND.

sábado, 10 de julio de 2010

CATWOMAN ATACA

NUEVA YORK, EFE
La Policía de Nueva York busca estos días a una mujer que recientemente robó en varias tiendas de la Gran Manzana con una máscara del personaje de cómic "Catwoman" (gatúbela), informó el pasado martes el diario New York Post en su edición digital.

La mujer, que aún no ha podido ser identificada, perpetró la pasada semana robos en una cotizada zapatería de Manhattan y en una tienda de productos de cosmética en Queens, y en ambas ocasiones actuó ataviada con una máscara felina, como la que han llevado en el cine las actrices Halle Berry y Michelle Pfeiffer.

La Policía de Nueva York ha difundido un singular retrato robot de la supuesta ladrona en el que la mujer aparece con una máscara que reproduce la cara de un gato, con el típico bigote y orejas puntiagudas. Según el diario, la mujer en cuestión "sacó las garras en una conocida zapatería", donde, después de pasar unos 45 minutos admirando los productos, se colocó la máscara y entregó una nota en la que aseguraba que llevaba una pistola y exigía que se le diera la recaudación de la caja.

En esa ocasión consiguió que un cajero le diera sólo 86 dólares, cantidad con la que se dio por satisfecha, y salió del establecimiento con la máscara puesta.

Al día siguiente, acudió a una tienda de la conocida cadena The Body Shop en el barrio de Forrest Hills, en el condado de Queens, y mediante el mismo sistema consiguió llevarse 500 dólares. En los carteles con el retrato hablado que la Policía ha distribuido a sus agentes y a la ciudad, se lee que es buscada por cometer "robo a mano armada". ILUSTRACIONES DE CATWOMAN POR ADAM HUGHES

martes, 6 de julio de 2010

UNA NUEVA FIGURA

EL PASADO FIN DE SEMANA EN EL MERCADO DE LAS PULGAS EN EL CENTRO DE BOGOTÁ CONSEGUÍ UNA FIGURA UN POCO RARA POR LA EDAD QUE TIENE. NO ES FACIL CONSEGUIR UNA FIGURA DE ACCIÓN DE BATMAN TAN BIEN CONSERVADA Y A BAJO PRECIO (REALMENTE LA CONSEGUÍ A MUY BAJO PRECIO). ESTE BATMAN FABRICADO POR KENNER EN 1990 VENÍA CON BOTAS,PECHERA, GUANTES Y CAPUCHA CON CAPA ADOSADA, TODOS REMOVIBLES Y BAJO LA CAPUCHA EL ROSTRO DE MICHAEL KEATON. LA QUE CONSEGUÍ SOLO LE FALTABAN LAS BOTAS. ESTAS FIGURAS SE FABRICARON LUEGO DEL EXITO DE LA PELICULA DE BURTON. LES DEJO UNAS FOTOS DE LA FIGURA ADQUIRIDA, LA QUE TENGO ES DE 1990, CORRESPONDE A LA PRIMERA FOTO EN EL EMPAQUE TOMADA DE INTERNET Y QUE APARECE LUEGO EN 1990 PERO YA NO COMO BATMAN SINO COMO BRUCE WAYNE, SEGUNDA FOTO.

EN EL COMIC CLUB

EL PASADO MIERCOLES 30 DE JUNIO ESTUVIMOS EN UNA NUEVA SESIÓN DEL COMICLUB QUE SE EFECTÚA LOS ULTIMOS MIERCOLES DE CADA MES EN LA BIBLIOTECA LUIS ANGEL ARANGO AUSPICIADOS POR EL BANCO DE LA REPÚBLICA. LA SESIÓN COMO SIEMPRE ESTUVO ORIENTADA POR PABLO GUERRA DE http://drakecomics.blogspot.com/ Y ACOMPAÑADA POR BERNARDO RINCON DE LA UNIVERSIDAD NACIONAL DE COLOMBIA Y DIRECTOR DEL MUSEO VIRTUAL DE LA HISTORIETA COLOMBIANA
LA SESIÓN COMENZÓ CON UN PEQUEÑO Y MERECIDO TRIBUTO A AL WILLIAMSON, ARTISTA DEL COMIC AMERICANO DE ORIGEN COLOMBIANO (POR SI NO LO SABÍAN) FALLECIDO RECIENTEMENTE. LUEGO LA SESIÓN SE CONCENTRÓ EN EL PRIMER LIBRO DE PERSÉPOLIS DE MARJANE SATRAPI. HUBO UNA BUENA ASISTENCIA Y MUY BUENOS APORTES DE LOS ASISTENTES. INVITADOS A LA PROXIMA EL ULTIMO MIERCOLES DE JULIO.
UNA MUESTRA DEL TRABAJO DEL FALLECIDO MAESTRO AL WILLIAMSON EN FLASH GORDON...
EN PLENA SESIÓN CON PABLO

martes, 8 de junio de 2010

CONVOCATORIA X MUESTRA DE COMIC DE PEREIRA


1. ANIVERSARIOS:

* BUGS BUNNY: 70 años
* LEX LUTHOR: 70 años
* EL GUASÓN: 70 años
* GATÚBELA: 70 años
* LOS PICAPIEDRA: 70 años
* CAPITÁN MARVEL: 70 años
* ROBIN: 70 años
* LINTERNA VERDE (Alan Scott): 70 años
* FLASH (Jay Garrick): 70 años
* HOMBRE HALCÓN: 70 años
* LIGA DE LA JUSTICIA: 50 años
* BETO EL RECLUTA: 60 años

2. INFANCIA
3. TEMA LIBRE



CATEGORIAS:

1. COMIC: Ilustración, Caricatura, Historieta, Humor Gráfico, Manga, Arte Fantástico.
2. Animaciones: Formato DVD (2 copias) o enviar un link desde donde descargar el video en formato AVI. En caso de estar en idioma distinto al español, favor subtitular.
3. Esculturas y Miniaturas (altura máxima: 50cms)
4. Textos Literarios: (máximo 2 cuartillas, letra Arial tamaño 12)
5. Fotorelatos (fotonovelas)
6. Diseño Industrial y Arquitectura.


Favor enviar las obras en formato JPEG a 300 dpi con un mínimo de 300 kb y un máximo de 3 Megas, mas datos personales y breve reseña del autor a:
semanadelcomicpereira@gmail.com

Se recibirán trabajos hasta el viernes 2 de Julio de 2010.

NO SE ACEPTAN COPIAS. En caso de plagio, la persona participante es la única responsable.

La Muestra de Comic Sin Fronteras, es un programa de la Corporación Cine Club BORGES, una entidad cultural sin ánimo de lucro.

El objetivo de la Muestra de Comic es: Educar, promover y difundir el Comic como medio de comunicación, herramienta didáctica, forma de expresión, fuente de conocimiento y alternativa de diversión y cultura, donde converjan diferentes ópticas e ideologías en aras de la TOLERANCIA y el RESPETO.

Los trabajos recibidos y seleccionados se usarán para tales propósitos dando los respectivos créditos de sus autores.

UN VILLANO INOLVIDABLE

LA REVISTA ENTERTAINMENT WEEKLY REALIZÓ UNA ENCUESTA ENTRE SUS LECTORES SOBRE LOS MEJORES PERSONAJES DEL ENTRETENIMIENTO EN LOS ULTIMOS 20 AÑOS, EL PRIMER PUESTO SE LO LLEVÓ HOMERO SIMPSON (OUCH). ENTRE LOS PRIMEROS CINCO LUGARES SE ENCUENTRA EL JOKER DE HEATH LEDGER EN TDK,SIN DUDA FUE UNA INTERPRETACIÓN MAGISTRAL QUE LE VALIÓ UNA NOMINACIÓN Y OSCAR POSTUMO. LO SORPRENDENTE ES QUE A DIFERENCIA DE LOS DEMAS PERSONAJES QUE APARECEN EN LA LISTA, CON EXCEPCIÓN DE EDWARD MANOS DE TIJERAS, LA EXPOSICIÓN MEDIATICA DE ESTE PERSONAJE SE DEBIÓ A UNA PELÍCULA Y NO A LA APARICIÓN REGULAR EN UNA SERIE DE TELEVISIÓN. SIN DUDA ESTA ENCARNACIÓN HA CALADO PROFUNDAMENTE EN LA GENTE Y HA LLEVADO, COMO YA LO DIJE ALGUNA VEZ A LOS PERSONAJES DE COMIC A UN NIVEL SUPERIOR...

SANTOS BASTARDOS SIN GLORIA

LA FANTASÍA HERÓICA DE DERROTAR A HITLER MOSTRADA POR TARANTINO EN SU "PELÍCULA bASTARDOS SIN GLORIA" HACE RATO LA HABÍAN RECREADO LOS AUTORES DE COMICS DE SUPERHÉORES EN LOS AÑOS 40. A PROPÓSITO SE INAUGURÓ EN BERLÍN UNA EXPOSICIÓN SOBRE EL TEMA:Superman y Batman intentan acabar con Hitler en la exposición del cómic en Berlín
BERLIN, AGENCIA EFE
El Museo Judío de Berlín incorpora color y viñetas a sus colecciones habituales gracias a la exposición, 'Héroes, Freaks y Superrabinos', centrada en la dimensión judía del arte del cómic
Más de 400 objetos como portadas de revistas, publicaciones, vídeos y paneles muestran en Berlín que, detrás de los más conocidos héroes mundiales, solían situarse dibujantes o editores con orígenes judíos. En ese sentido, no es raro que Superman, Batman, Daredevil o el Capitán América, entre otros, ocuparan parte de su tiempo en luchar contra las fuerzas del nacionalsocialismo y en darle una lección al mismísimo Hitler. Cómo si de un cómic se tratara, la exposición se divide en seis capítulos, en los que el visitante camina por encima de páginas repletas de historietas, que comienzan con los inicios de las tiras cómicas en las publicaciones de Joseph Pulitzer y William R. Hearst.

En sus salas también se hace un repaso a la vida y obra de autores de origen judío como Jerry Siegel, creador de Superman, Harvey Kurtzman, fundador de la revista satírica "MAD" para la editorial EC, o Art Spiegelman, hijo se supervivientes del Holocausto nazi y creador de historietas vanguardistas y sexuales en la segunda mitad del siglo XX.

La muestra recuerda que la historia del cómic comienza a finales del siglo XIX con algunas publicaciones dominicales de Nueva York, para cobrar fuerza conforme pasan las décadas y evidenciar la importancia que tuvieron en ese campo los hijos de inmigrantes judíos europeos. Cuando la industria del cómic toma fuerza, durante la década de 1930, las viñetas incluían temas vinculados con los judíos, pero nunca de manera explícita. En años sucesivos, algunos de los más importantes y atrevidos dibujantes introducían, a través de las historias y los personajes, críticas a los nazis y a sus prácticas antisemitas.

En ese sentido, destaca la historia de Horst Rosenthal, dibujante judío que contó a través de unas viñetas con Mickey Mouse lo que sucedía en los campos de concentración nazi, para acabar recluido en el de Auschwitz hasta su muerte.
Acabada la Segunda Guerra Mundial, el tema del antisemitismo vuelve a cobrar protagonismo a partir del juicio en Jerusalén al antiguo coronel de las SS Adolf Eichmann, lo que dio a conocer más información sobre el Holocausto y provocó que el tema se incluyera en la literatura gráfica, ahora mucho más sofisticada que en épocas anteriores. Así durante la década de los 60, el increíble Hulk, los personajes de X-Men o los Cuatro Fantásticos trataron temas como la violencia, el racismo o el antijudaísmo sin tabúes.

Con el paso del tiempo la causa judía siguió vinculada al mundo del cómic, hasta el punto de que en 1978 surge "Sabraman", versión israelí de un súper héroe norteamericano reconvertido en un súper rabino.

En las puertas del museo, una simpática figura de Superman con su cabeza ensangrentada y clavada en el suelo ironiza con que "los súper héroes también tienen malos días", para dar la bienvenida a los visitantes que acuden al singular e imponente Museo Judío de Berlín.

sábado, 22 de mayo de 2010

UN MES DE MUCHO AJETREO (AJETREO, QUE BONITA PALABRA)

GRACIAS POR LEERNOS.

ESTE MES HA SIDO DE MUCHO, MUCHO TRABAJO POR LO QUE ESTE BLOG NO SE HA CATUALIZO CON LA FRECUENCIA QUE DEBIERA. SIN EMBARGO VAYAN ACA DOS CARICATURAS DEL GENIAL MAESTRO QUINO, LA PRIMERA ES BASTANTE CONOCIDA Y LA SEGUNDA ME LA ENCONTRÉ RELEYENDO MIS LIBROS DE MAFALDA, NO LA RECORDABA Y ME HIZO REIR MUCHO. UN ABRAZO.

miércoles, 5 de mayo de 2010

QUIQUE ALCATENA EN EXCLUSIVA PARA EL BATIBLOGDETITO


ALCATENA ES UNO DE LOS GRANDES ARTISTAS DEL ARTE SECUENCIAL ARGENTINO QUE A LA PAR DE SU TRABAJO COMO ARTISTA INDEPENDIENTE HA TRABAJADO TAMBIEN EN MARVEL Y DC Y EN MEDIOS EUROPEOS. ARTISTA JUNTO CON ALAN GRANT DE "EL BATMAN DE ARKAHAM" DE LA LINEA DE ELSEWORLDS CUYA LECTURA LES RECOMIENDO.AGRADEZCO A QUIQUE ALCATENA SU TIEMPO Y AMABILIDAD EN CONCEDERNOS ESTA ENTREVISTA Y DEDICARNOS UN DIBUJO.

1. ¿Cómo se inició en el arte secuencial?

Estoy en esto desde muy joven, y porque ya me había picado el bicho de la historieta siendo yo un niño. No concebía otra forma de ganarme la vida. Y aclaro: yo quería dibujar historietas: no me interesaba el dibujo por el dibujo mismo.

2. Para muchos artistas gráficos dibujar para grandes editoriales como DC o Marvel es la meta máxima, ¿usted que ya ha estado allí que nos podría decir?

La meta máxima es alcanzar aquello que te hace feliz: si se trata de dibujar para DC o Marvel, bienvenido sea. No fue ese mi caso. Disfruté mucho dibujando algunos de los personajes que me gustaban de niño ( y que hoy me siguen gustando), pero no era para mí una consagración ni meta definitiva. Prefiero hacer mis propias historias, o las que con el guionista Eduardo Mazzitelli, con el que trabajo desde hace más de veinte años, urdimos juntos. Nuestras ideas, nuestros personajes. En DC y Marvel, los personajes fueron inventados por otros, y son propiedad de otros.

3. ¿Qué es lo que hace a un artista talentoso?

El desarrollo de un estilo propio, que no es otra cosa que hacer de las propias limitaciones una virtud. El talento se trabaja. Uno puede nacer –creo- con cierta facilidad para el dibujo , pero no creo que el talento sea un don divino. El compromiso con el trabajo y la dedicación al mismo son lo que cuenta. Hay mucha gente “talentosa”: alguna desarrolla su capacidad más tempranamente que otra, pero eso no significa de manera alguna que la primera sea superior a la segunda.

4. Ha hecho trabajos de Batman para DC Comics ¿le atrae particularmente este personaje? ¿Por que?

Batman es un gran personaje, y siempre me gustó, aunque no en todas sus encarnaciones. En lo personal, el período que más me gusta del personaje es aquel que la mayoría de sus “fans” detesta, esto es, mediados de los años cincuenta y principio de la década del sesenta, antes de que Infantino le diera el “New Look”. Me refiero aquel en el que lo dibujaban Sprang, Mooney y fundamentalmente Moldoff ( por supuesto, sin aparecer en los créditos, porque siempre figuraba Bob Kane como el autor, si bien éste hacía poco y nada). Era la época de las historias de ciencia ficción, de las extrañas metamorfosis ( Batman cebra, Batman gigante, etc), de las correrías con Batmito, etc. Desde O’Neil y Adams en adelante, se lo tomado demasiado en serio a Batman, y la onda de vigilante duro no me cabe (aunque disfruté “Dark Knight”). Lo que están haciendo ahora con Batman no me interesa: no digo que sea malo, pero no es para mí. Otra cosa: me gusta mucho la serie televisiva de los sesenta y el Batman animated de Timm, pero las películas sobre este personaje me dejan frío.

5. ¿Se puede vivir de dibujar comics?

Se puede. Es un trabajo con sobresaltos., por los inevitables vaivenes del mercado editorial, con sus épocas de vacas flacas , pero vale la pena.

6. Argentina es un país que ha producido historietas de muy buena factura y muchos autores notables, ¿en este momento como ve el panorama de la historieta argentina y latinoamericana en general? ¿hay buenos artistas, hay buena difusión?

Hay muchísimos buenos artistas, en Argentina y en Latinoamérica toda. La difusión no es buena, lamentablemente, y la endeblez y retraimiento de nuestros mercados editoriales obliga a estos artistas buscarse el sustento en Estados Unidos o Europa.

7.Un consejo para quienes están incursionando en este campo de la narrativa grafica y secuencial.

Perseverar, y tener paciencia. Dibujar, dibujar mucho, y no desanimarse cuando las cosas parecen ir mal . Si el trabajo es bueno, y el autor no desfallece, a la larga conseguirá trabajo. El Internet ofrece la posibilidad ( antes inexistente, por lo que todo tardaba más tiempo) de mostrar su trabajo a posibles editores y personas interesadas en todo

Mas información sobre el autor acá:
http://es.wikipedia.org/wiki/Enrique_Alcatena
http://redsectorart.com/alcatena/index.php